神而言，所有演员的眼神都是似是而非，这呈现的效果并不差，你看不透他的思想，自然觉得牛，而且对新人演员的帮助很大，因为哪怕没有演技，只要掌握了“低头，抬眼，凝视，微笑”这四个动作，就能达到要求。
    只是为了让新人演员的演技不被看穿，所以老戏骨也得这么演，保证情绪不再一个平面上。
    也就是说，郑明导演是定了一条线，无论在线之下，还是在线之上的人，都得往这条线靠，以保证“统一”。
    这样虽然让整体基调变得统一，却抹杀了多样性，换句话而言，谁来演，只要有同样的景，同样的导演，套上同样的公式，都一样。
    但张恩不是，或者说，张恩这条线定的非常高，高到全部人都得全力以赴的去够到这个标准。
    先是镜头，几乎都是针对于人的长镜头，完全的拍下了出他们所有的心态变化。
    这对于演员的要求非常高，只要有些微的不适便会出戏。
    但好处也非常明显，我们能从他们的眼神中轻而易举的看出情绪，愤怒，生气，绝望，麻木，希望，开心，失去，悲伤，绝对不复杂，用最简单的方式流露。
    可这说着简单，演起来就难了，最朴素的最困难，当观众能感受到真正的
 <本章未完请点击"下一页"继续观看!>