我喜欢运用丰富的色彩对比来感受油画的魅力，增强色彩的明亮度和华丽感，用色调来体现作品的时间、环境、气氛，用于烘托艺术主题，构成画面意境与情调的重大意义；也喜欢像印象派那样以色光混合原理解决油画的色彩问题，淡化景物的体积感，强化了色彩因素，不再依靠明暗和线条形成空间距离感，而依据色光反射原理，用色彩的冷暖形成空间。
    在美院的那四年时间里，刘文博的传授下，我已经会很熟练的用调色刀将厚的横笔触在画布的粗糙表面结构上形成的一些刺眼的斑点轻轻刮去，也会用有美丽柔和的笔触的画笔将油画中的那些难看的、粗糙的笔触弄光滑些；当然会很关注并致力于油画的边线处理，也知道在油画中揉合水墨画的特长，使之在明暗之间、动静之间、线条之间都有一种新颖的感觉。
    刘教授教给我的不仅仅是绘画的技艺，而更重要的是对绘画的态度。
    他首先会指出中西方绘画之间的不同，如果中国画尚意，那么西洋画则尚形；中国画重表现、重情感，西洋画则重再现、重理性；中国画以线条作为主要造型手段，西洋画则主要是由光和色来表现物象；中国画不受空间和时间的局限，西洋画则严格遵守空间和时间的界限。西洋画重写实，中国画重意境
 <本章未完请点击"下一页"继续观看!>